En tragikomisk föreställning om en värld som alltför länge tillåtits glida isär. Där är medborgarna upptagna av att kontrollera livet i ett försök att överleva. På scenen möter vi två kvinnor som befinner sig i en skrämmande zon.
Obegripliga saker tränger sig på och kräver deras uppmärksamhet. Fast i en fruktad oreda brottas kvinnorna med symptomen för vår tid. Med absurditet och fantasi öppnar de för nya vägar.
Någonting har hänt är en hyllad absurdistisk dansteater som ställer saker på sin spets! Av och med Fia Adler Sandblad (ADAS teater) och Annika B Lewis (Kassandra Production, DK). Presenteras inom ramen för GBG Mime Fest 2026.
Fia Adler Sandblad och Annika B Lewis är scenkonstnärer i området mellan teater/fysisk teater och dans med gemensam bakgrund i Sören Larssons fysiska teater. De delar en djup fascination för gränslanden mellan människa och natur och för de möjligheter som uppenbarar sig när hårda strukturer ger vika. Deras rörelsebaserade praktik bygger på fysisk teater såsom den utvecklats i deras mångåriga samarbete. Utifrån ett långtgående gemensamt samtal improviseras rörelsebaserade innebörder och uttryck fram, fördjupas och finslipas. De skapar visuella, mångbottnade och absurda föreställningar om livets komplexitet.
Fia Adler Sandblad (ADAS teater) & Annika B Lewis (Kassandra Production, DK)
Jonas Franke-Blom
Christofer W Fogelberg
Nonno Nordqvist
Maria Ericson
Benedikte Esperi
Andreas Luukinen
Victor Cornelius
12 februari 2025
Med stöd av Kulturrådet, Konstnärsnämnden, Göteborgs stad, Västra Götalandsregionen, Statens Kunstfond, Svante Bergströms Teaterstiftelse samt ABF.
”Missa inte denna innehållsmässigt aktuella och rika föreställning som berör med sina kast mellan humor och tragik, hopp och uppgivenhet inför detta ”Någonting som hänt”. Tilltalet är både personligt och politiskt allmängiltigt. Svaret på vad som hänt levereras inte. Lösningen på denna gåta måste vi själva finna inom våra egna erfarenheter och förnuft. Föreställningen inspirerar till ett sökande efter sanningen i en förvirrande samtid. Besök Göteborgs mest intima scenrum och låt dig drabbas i gott sällskap!”
– Nils Ramhöj, konstnär
”Det är hela är absurt och samtidigt värmande. ”Bättre än Beckett”, tänker jag, utan att vilja förminska Beckett. Jag vill bara försöka sätta ord på en upplevelse som gick rakt in i kroppen och som stannat kvar där och som fortsätter att röra sig. Utan att skriva publiken på näsan så uppfattar jag att föreställningen klarar av att diskutera dagens hemska värld, inklusive kulturpolitiken, på ett sätt som fungerar genom att gestaltningen går in under huden på sätt som inte skrämmer, utan bejakar livet mitt i svärtan”
– Astrid von Rosen, Scenography Journal
”Komisk fullträff! /…/ Tack för en rolig och svart föreställning /…/ Genom kroppar som får ge uttryck skapas en galen värld med mycket värme och mänsklighet /…/ Enastående föreställning, gav mycket att tänka på”
– Publikröster
